viernes, 26 de febrero de 2016

Y... EL CINE COMENZÓ A HABLAR



   Esta semana hemos conocido como en las películas se comenzó a oír las voces de los protagonistas. Se comenzó introduciendo algunas canciones y pequeños diálogos.

   Utilizando como se cuenta estos hechos en el cine en la película Cantando bajo la lluvia, un musical de años posteriores y del que hablaremos más adelante.

   En este fragmento se ve en clave de humor como un productor les cuenta a amistades y gentes del cine este nuevo avance:


   Y nos hemos reído mucho con este pequeño fragmento en que se observan los pequeños fallos y problemas que surgían cuando el cine "empezó a hablar"


       Se dice que la primera película de cine sonoro fue EL CANTANTE DE JAZZ



   Al ver esta película hemos aprovechado para conversar sobre el BLACKFACE y porque es una práctica que no está bien, aunque hace años mucha gente lo hiciera.

   Muchos actores y cómicos llevaban a cabo las representaciones sobre escenarios a los que los negros ni siquiera podían acceder y más adelante, se usó para representar a personas de raza negra en el cine, pues era raro que éstas recibieran papeles protagonistas.

   El blackface es ofensivo porque promociona estereotipos errados y se originó para que una mayoría blanca se mofara de un grupo minoritario que luchaba por recuperar sus derechos civiles tras siglos de esclavitud.

   Por esta razón nosotras y nosotros nos hemos dado cuenta que es una forma de discriminación por razón del color de la piel y eso es algo que sabemos que no está bien.


   Hace poco tiempo se descubrió que antes de esta película, en 1923 una española, Conchita Piquer ya cantó en una película.


   Nos ha hecho mucha gracia como cantaba y la voz que tenía. También nos ha parecido muy raro como iba vestida.

   Como en la película no se podía apreciar su vestido y sus colores, cada uno lo hemos imaginado como hemos querido







   También esta semana hemos conocido a Laurel y Hardy, son una pareja muy graciosa que aquí, en España, nuestros abuelos los llamaban EL GORDO Y EL FLACO, hacen muchas tonterías y son súperdivertidos.














 Con sus películas nos hemos reído mucho.






   Al hacer nuestra película esta semana hemos empezado, como en las pelís que hemos visto a introducir canciones y diálogos que nosotros y nosotras mismas hemos inventado. Cuando la hemos visto hemos aprendido que tenemos que hablar más fuerte y claro para que se nos pueda entender bien y que no se puede hacer ningún ruido durante el rodaje. Algunos seguimos sin querer actuar, aunque nos gusta hacer otros oficios del cine: director, cámara,... y algunos nos gusta seguir siendo espectadores y reírnos mucho así.



   Y, además, en esta semana hemos tenido dos sorpresas importantes: Por un lado tenemos en clase un zootropo de verdad y... ¡Alucinamos con él!




Y, por otro lado, algún niño y alguna niña se han animado a hacer cine mudo en su casa y nos ha encantado verles.


¿QUÉ NOS ESPERARÁ EN LA PRÓXIMA SEMANA?


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viernes, 19 de febrero de 2016

LAS PRIMERAS PELÍCULAS (EL CINE MUDO)

 

   Esta semana hemos disfrutado mucho descubriendo grandes actores del cine mudo, escenas que han pasado a la historia del séptimo arte y películas famosas de los primeros tiempos.

   Parece realmente mentira que nunca hubiéramos visto películas tan divertidísimas, hemos reído a carcajadas y las hemos querido ver una y otra vez... Para Mayte ha sido muy entrañable comprobar que las tecnologías han avanzado mucho pero los niños y las niñas seguimos disfrutando las cosas sencillas y nos reímos de las mismas cosas que los niños y niñas de hace 100 años.

   Hemos aprendido que si los actores y actrices no podían expresarse con palabras tenían que utilizar su cara y su cuerpo y hacer muchos gestos. A veces, no hacen falta palabras,  y sin embargo podemos entender perfectamente lo que se quiere expresar.

   En los cines ponían las películas y al principio había unos señores que tocaban la música allí mismo, al lado de los espectadores
   
   Durante toda la semana hemos jugado a las películas mudas, cada vez gesticulamos mejor. A algunos y algunas todavía nos gusta más ser espectadores y dejar a otros que hagan escenas, pero seguro que poco a poco también nos iremos animando...

   También hemos aprendido que cuando algo parecía que no quedaba claro con los gestos, en la peli ponían unos letreritos en los que escribían lo que decían y la gente lo podía leer.



   Hemos conocido a Chaplín, que le llamaban Charlot y tenía una "pinta" muy graciosa con ese bigote



   Buster Keaton siempre estaba con cara muy triste, pero nos hemos reído mucho con él. Por esa cara que  ponía le llamaban "cara de palo" y también Pamplinas.



   Harold Lloyd hizo películas muy divertidas y su escena colgado del reloj en "El hombre mosca" ha quedado como una de las más recordadas del cine mudo.



GRETA GARBO
   
  
    También en el cine mudo comenzaron su estrellato algunas actrices que luego siguieron actuando cuando el cine fue sonoro y que alcanzaron gran fama gracias a sus buenas interpretaciones.

GLORIA SWANSON
   
  


    Greta Garbo Gloria Swanson, son alguna de ellas, esta última también fue productora, periodista, inventora y una pionera en luchar por la importancia de una sana alimentación.









   

   Con nuestra familia podemos animarnos a ver otras películas de cine mudo y pasar un buen rato juntos.

Y... ¿Cómo comenzó el cine sonoro?  La próxima semana comenzamos a averiguarlo

¿Queréis ir investigando sobre eso ?

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sábado, 13 de febrero de 2016

PRIMERA SEMANA DE "RODAJE"

   

   La semana pasada comenzamos nuestro nuevo proyecto con La llegada inesperada de Alberto y comenzamos a investigar sobre el cine. 
   Por supuesto hemos comenzado desde el principio: El cine son imágenes en movimiento como  ha demostrado alguno de "nuestros pequeños investigadores":



Y como hemos podido comprobar también en películas que hemos visionado:



   Hace ya mucho tiempo que las personas comenzaron a idear diferentes maneras para hacer la ilusión de que las imágenes se movían:


   La linterna mágica, el taumatropo, el zootropo son algunos de ellos:






 hermanos Lumière 
Primera cámara utilizada  por ellos

  Hemos aprendido que El cine fue inventado en  1895 por los hermanos Lumiere


    Ese mismo año, los hermanos Lumière  rodaron su primera película, "Salida de los obreros de la fábrica". Fue presentada el 22 de marzo de 1895, tres días después del rodaje,en París.
   
   Nos ha parecido que estaba muy "vieja", todavía "no sabían poner colores ni que la gente hablara en las pelís,  por eso ponían una musiquita..."



   Los niños y niñas de la clase hemos hecho nuestro pequeño homenaje a los hermanos Lumière y hemos rodado: "Salida de los niños de la clase" 2016.




      También hemos podido ver la película "La llegada del tren". Cuando se vió esta película por primera vez en una sala de cine la gente empezó a gritar y algunos salieron corriendo pensando que el tren les iba a pillar. A nosotros nos ha hecho mucha gracia y hemos hecho lo mismo cuando la hemos visto.


   Fueron los hermanos Lumiere quienes hicieron aquella primera proyección cinematográfica en el Salón Indio del Gran Café del Boulevard de París. Pero existen muchas personas que han investigado este tema y se refieren al estadounidense Alva Edison, inventor del primer proyector, el kinetoscopio, como el verdadero protagonista.

ALICE GUY BLANCHÉ
   Pero en clase también hemos querido saber que aunque el debate siempre ha bailado entre estos dos nombres, como en tantos aspectos de la historia a las mujeres se las ha silenciado y  hasta bien entrado el siglo XX no se había contemplado la figura de  Alice Guy Blanché como la verdadera inventora del Séptimo Arte tal y como lo conocemos. 

   Fue ella quien se ocupó de insuflarle una narrativa a los relatos que aparecían en la pantalla. Quizás sin su figura, el cine habría tardado mucho más en dejar de ser documental –la idea de los Lumière era recoger testimonios audiovisuales de lo que pasaba a su alrededor, con fines científicos, como se puede ver en Llegada de un tren a la estación – y pasar a contar historias con las que soñar. Y para ello no solo hizo de guionista sino que interpretó el oficio de primera mujer directora de cine del mundo.

   Ella fundó el cine narrativo que luego se llamaría ficción y fue también pionera en efectos especiales y ciencia ficción fílmica. Como si fuera poco, Alice fue la primera persona que logró ganar dinero y vivir del cine.

   El título de su primera obra fue El hada de los repollos, (La Fée aux Choux, 1896), la primera adaptación literaria del mundo sobre un popular cuento europeo en el que los bebés varones nacen en repollos y las niñas en rosas. A pesar de las negativas de los Lumière, que no pensaban que el proyecto fuese a funcionar por ser mera ficción, fue todo un éxito.


LOIS WEBER

  La estadounidense Lois Weber, que actuó por primera vez en el cine para un corto del marido de Guy, Herbert Blaché, fue por su parte la primera mujer que dirigió un largometraje, El mercader de Venecia, 
en 1914, perdido a día de hoy, fue la primera directora que poseyó su propio estudio de cine, Lois Weber Productions, desde 1917, y la primera, con Smalley, en realizar películas sonoras en Estados Unidos.

Lois Weber vivió, como actriz y directora de cine, a caballo entre dos eras, y pasaba radicalmente de ser una actriz al uso del cine primitivo, dócil y manipulada, a convertirse en directora poderosa de temas polémicos, una especie de ambivalencia de lo que presenta el cine y lo que realmente hay tras su industria. 


Lois Weber se empeñó en rodar películas en las que las historias no transcurrían en un escenario de lujo, esplendor o exotismo, sino que mostraban bajo la superficie calmada de los asuntos domésticos las violentas corrientes submarinas de emoción y sentimiento que conforman la vida misma.



FRANCES MARION


Frances Marion  es la primera persona considerada guionista profesional, su trabajo contribuyó a establecer las bases del lenguaje cinematográfico. Y toda esa experiencia la plasmó en 1938 en su libro How to Write and Sell Film Stories el que se puede considerar como el primer manual del guionista.


Descubrió trabajando con Lois Weber que, aunque ser actriz sonaba atractivo, el trabajo tras las cámaras era mucho más interesante para ella. Y dedicó todo su tiempo a aprender el arte de hacer cine. 


Frances fue la primera guionista en ganar dos Oscars de Hollywood consecutivos. 


Fue responsable de algunos de los mejores guiones de su época, y una mujer muy influyente en su industria durante su carrera. 





  En clase nos encanta conocer todas estas historias y nos vamos metiendo y metiendo poco a poco en todos los entresijos y tareas que lleva un rodaje:





¡SEGUIMOS APRENDIENDO E INVESTIGANDO!

miércoles, 10 de febrero de 2016

SIETE ACCIONES QUE FORTALECERÁN LA CONEXIÓN CON TUS HIJ@S


Por:  December 11, 2012
   "Antes de pensar en qué libros vas a usar o cuál currículum vas a seguir, debes dedicarte a establecer la relación que te permitirá construir encima todo lo demás. Tú puedes construir mucho en el exterior, pero si no llegas al corazón, tarde o temprano esa construcción se caerá porque no está afianzada desde dentro. Por esto yo creo que lo más importante es enfocar todos tus esfuerzos a recuperar y fortalecer la conexión con tus hijos, antes de buscar comportamiento, modales o educación. Una conexión sólida te brinda la capacidad de atraer y fascinar naturalmente, ganarte su confianza y luego, guiar asertivamente.
Existen muchas maneras en las que podemos acercarnos a nuestros hijos diariamente, y cada relación entre una mamá y su hijo es única. A continuación te comparto las mejores y más significativas maneras de hacerlo:"

martes, 9 de febrero de 2016

SEGUIMOS COMPONIENDO Y DESCOMPONIENDO NÚMEROS

   En clase, además de aprender cosas del cine, seguimos aprendiendo y trabajando en rincones y en la alfombra otros conceptos.
   Seguimos con el aprendizaje de las descomposiciones básicas y utilizamos diferentes procedimientos para llegar a ello como las regletas, que venimos utilizando desde los tres años o algunos nuevos el fin es que queramos seguir conociéndolo y nos sintamos bien aprendiendo.

   Los materiales nunca son un fin en si mismos, si no que se deben utilizar para generar ideas y las ideas se generan presentando nuevos desafíos que resolver.


domingo, 7 de febrero de 2016

EDUCANDO NIÑAS Y NIÑOS AMABLES

   
 La amabilidad es una importante fortaleza personal.  La  educación y el respeto por cuanto y cuantos nos rodean es un pilar básico de la convivencia entre iguales

   ¿Por qué es importante potenciar al niño  la niña amable? Tal vez pensemos que es mejor dotarle de mecanismo de defensa, dada la naturaleza algo agresiva del probable mundo futuro en que se tendrá que desenvolver. Sin embargo, esto no es así.

   Pensemos cómo nos gusta que nos traten. Si a cada cual nos agrada que nos cuiden, nos mimen y nos den afecto, ¿por qué no vamos a educar a nuestra infancia para que haga lo mismo y sean capaces tanto de recibirlo como de darlo?

   Una caricia es un arma de poder, un gesto esencial que encierra todo un mundo de emociones de equilibrio interno y bienestar psicológico. Esta necesidad de reconocimiento, y por tanto, de hacernos visibles y amados por la sociedad, es algo que nos va a caracterizar toda la vida.
   El modo en que una persona ha recibido sus caricias y ha sido tratado a lo largo de su infancia, determinará también la forma en que las espere de los demás y las ofrezca.
   Si no las ha recibido nunca es muy posible que no sepa cómo ofrecerlas, pero su necesidad por recibirlas será sin duda muy intensa a pesar de no reconocerlo. Es algo complejo, porque las carencias en la infancia determinan muchos de nuestros aspectos en nuestra madurez.
   Ser amables y tratar de manera respetuosa nos hace nobles y fortalece nuestras cualidades, pues de alguna manera la educación que promovemos con nuestras acciones, revierte en buenos actos hacia nuestro interior. O sea, ponerle a la vida el color de una sonrisa, del respeto y de la retribución es sin lugar a dudas una gran decisión.
   Demostremos a los niños y niñas lo bonito que es ser educado con los demás. Saludar a otras personas, mostrar siempre que se pueda una sonrisa, respetar a quienes conviven en el aula, en el centro educativo, a las amistades, a familiares y docentes y enseñarle que sus emociones no tienen por qué ser escondidas, sino todo lo contrario, son bellas y dignas de tenerlas y compartirlas con quien le quiere.
   Es mucho más bonito dar que tener. Para ello es imprescindible predicar con el ejemplo. Si somos amables y actuamos con generosidad porque nos sale del alma, a los niños y niñas no se les escapará la grandeza de este comportamiento.

Fuente: La Mente es maravillosa   https://lamenteesmaravillosa.com/un-nino-amable-es-un-nino-sano/

viernes, 5 de febrero de 2016

CARNAVAL 2016

 Hemos celebrado Carnaval hoy, viernes y lo hemos pasado fenomenal.



   Hemos jugado y cantado con estas canciones y nos hemos divertido muchísimo.





Las profes...tampoco se lo han pasado mal.


martes, 2 de febrero de 2016

MANUAL PARA DISFRUTAR EN LA MEDIDA DE LO POSIBLE DE NUESTR@S HIJ@S

   Hace dos años el equipo de MENTE COLECTIVA, realizó este vídeo tan entrañable, en el que se intenta dar unas pautas muy sencillas de como disfrutar de nuestros hijos e hijas.
   Seguro que os gusta a la vez que os hace reflexionar.


lunes, 1 de febrero de 2016

RECETA DE MAGDALENAS

   Ser ya los más mayores de Educación Infantil "regala" cosas como esta:
El viernes Mayte probó las magdalenas que había traído una niña y que había hecho en casa y le dijo que estaban buenísimas que a ella no le salían tan ricas.
   Hoy lunes... ¡le ha traído la receta!

(¡Gracias, Carla! ya te contaré como me salen.)